蒲剧表演艺术家田迎春：戏韵沉淀蒲苑经典

在晋南的戏曲历史长河中，有这样一位戏曲名家，她以甜润俏丽的唱腔、细腻传神的表演、灵动的眼神及流畅的水袖功，将无数经典角色唱进戏迷心里。她更因与张庆奎、杨翠花同台主演的大型古装历史剧《麟骨床》一炮走红，名震三晋。她就是蒲剧历史上承前启后、德艺双馨的一代名家、国家级非物质文化遗产蒲剧代表性传承人田迎春。

1941年，田迎春生于稷山县西街村。出身戏曲世家，自幼受蒲剧熏陶的她，13岁进入新绛县蒲剧团，开启专业戏曲生涯，投入老一代蒲剧表演艺术家筱兰香门下，正式拜师学艺，主攻小旦行当。她潜心琢磨筱兰香的旦角艺术精髓，努力吃透每一出传统老戏的唱腔韵味与人物内核。凭借极高的悟性与极致的自律，她的技艺日益精进，练就了一身过硬的旦角本领。戏台上的她，一颦一笑、一步一挪，既有小旦的娇俏灵动，又有青衣的端庄大气，每个眼神、每一个动作都透着对角色的深刻理解，很快在晋南舞台上崭露头角。

1958年，在晋南专区戏曲会演中，田迎春以《女婿》中新媳妇金枝一角获得专家们的好评，一夜之间声名鹊起。1960年调入晋南专区蒲剧院青年团后，聪明的田迎春自然不会放过向老一代艺术家学习的机会，她注意观察王秀兰的动作套路和唱腔技巧，下功夫学习老师的艺术精华。她在《意中缘》中扮演了以做功为主的林天素，在筱兰香生动细腻、含而不露的基础上，吸收了王秀兰以目传神、潇洒自如的表演程式，让林天素在面对各种人物时庄重自如、从容机智，具有鲜明的个性特征。

1970年临汾、运城“分专”时，田迎春留在临汾地区蒲剧团。1979年，在参加山西省文化局庆祝中华人民共和国成立30周年献礼演出中，临汾蒲剧院献演剧目《麟骨床》。作为剧团一员，她对剧本进行认真研究，与剧作家和导演共同探讨剧情要点，总结出一套表演准则：注重人物内心刻画、表现出人物阴险狡诈、由表及里、由浅入深，避免让观众感觉出格式化、脸谱化的东西，细腻而真实、夸张而合理。在剧中，田迎春通过眼神动作的细腻刻画，将“野心家”文嫣阴险狡诈、工于心计的复杂性格展现得入木三分，被戏迷称为“活文嫣”。凭借这个经典角色，她多次荣获奖项。

在晋南，不少戏迷都喜欢看田迎春的戏，她唱一句慢板就能让台下鸦雀无声，她的每一口气、每一个颤音都仿佛在讲故事。她的唱腔质朴柔美，嗓音甜润，台步灵动利落，身段鲜活洒脱，表演既有名家筱兰香生动细腻、含而不露的大家风范，又有王秀兰眉目传神、温婉雅致的亮点，让观众在她的声腔中感受到角色的喜怒哀乐，领略蒲剧艺术的独特魅力。《游龟山》中，她饰演的胡凤莲智勇双全、情态鲜活；《荆钗记》里，她演绎的钱玉莲质朴纯真，情感丰富，通过抑扬顿挫的唱腔与饱含情感的吐字，将女主角从期待到绝望、从悲愤到决绝的心理变化展现得淋漓尽致；《杀狗》中，她又成功塑造了泼辣尖刻、性情鲜活的焦氏形象；《窦娥冤》里，她那句“天也昏地也暗”，让现场观众哭得喘不上气，连鼓掌的手都在抖。这些都是扎扎实实的功夫，是几十年冬练三九、夏练三伏磨出来的。从机智勇敢的渔女到泼辣尖刻的市井妇人，再到乡野淳朴的村姑，角色跨度极大，她反复琢磨人物心理，精准拿捏分寸，充分体现出蒲剧王（秀兰）派小旦雅俗相融、形神兼备的艺术特质。到今天，她演唱的《白蛇传》《港口驿》《游西湖》等经典唱段仍令人赞叹不已。

田迎春不但擅长古装剧，现代戏的表演也同样造诣深厚。她曾在《沙家浜》中饰演阿庆嫂，在《蝶恋花》中饰演杨开慧，在《朝阳沟》中饰演王银环。大家都认为田迎春扮啥像啥，演什么红什么。

1997年，告别舞台后，田迎春退而不休，坚守梨园，以毕生热爱守护蒲剧根脉，让蒲剧雅韵代代赓续，生生不息。她胸怀豁达，将自己的表演经验与人物塑造技巧倾囊相授，悉心为临汾小梅花剧团排导了《麟骨床》《游西湖》《杀狗》等经典剧目，把一生的艺术毫无保留地传给年轻一代，用行动守护非遗，践行梨园初心与艺术使命。

岁月不负深耕，戏韵沉淀经典。从懵懂乡野少女，到一步步成长为闻名三晋的蒲剧表演艺术家，田迎春这位德艺双馨的旦角名家，用一生赤诚与坚守，书写了基层蒲剧的振兴传奇，将蒲剧的魅力深深刻进了观众心里。虽早已告别舞台，但她不仅留下了经典剧目，更将老一辈艺术家对艺术的执着与敬畏传承下去。她用一辈子证明：只要把心交给舞台，就能被观众永远记住。

南崇俊